“不到園林，怎知春色如許……”清音婉轉、余韻悠長，8月21日，作為首屆中國新疆民間藝術季展演劇目，北方昆曲劇院攜經典傳統劇目《牡丹亭》來到烏魯木齊文化中心大劇院，用兩場精彩演出，帶觀眾夢回400年前的江南麗景，感受昆曲藝術的唯美精致。

《牡丹亭》又名《還魂記》，是明代戲曲家湯顯祖創作的經典劇目，講述了杜麗娘因夢生情而病死還魂，與夢中人柳夢梅陰陽相戀，因至情至性的愛情感動花神，最終起死回生締結姻緣的故事。《牡丹亭》從誕生之初便受到昆曲界廣泛喜愛，其情節曲折動人、唱腔優美婉轉、辭藻典雅華麗，是當今昆曲舞臺上演出最多的劇目，綿延至今，水袖飛舞間，已成為昆曲的代名詞。

“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣，良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院，朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船，錦屏人忒看的這韶光賤！”當昆曲名家魏春榮扮演的杜麗娘唱出這段著名唱詞時，現場觀眾報以熱烈掌聲。

魏春榮是北方昆曲劇院的國家一級演員、中國戲劇“梅花獎”得主，她以清秀的扮相、優雅古典的身姿和穿云裂帛的唱功，展現了杜麗娘如花美眷的閨秀形象。扮演柳夢梅的邵崢曾師從眾多昆曲名家，演出造詣深厚。他們聯袂出演的北昆版《牡丹亭》因唱腔之美、曲詞之美、表演之美而成為劇院的代表作品。

北方昆曲劇院作為長江以北唯一的專業昆曲表演院團，在建院的67年間用心灌溉昆曲“幽蘭”綻放，讓這門古老的藝術在當代枝繁葉茂、碩果累累。此次展演的《牡丹亭》是時長160分鐘的“小全本”，在布景和表演上更加傳統，也更加貼近昆曲的“原汁原味”。演出遵循古今相因、革故鼎新的創作思路，取南昆之悠長，揚北昆之豪放，具有鮮明的特色。該劇在保留原著中《驚夢》《尋夢》《玩真》《冥誓》等重點場次唱段的基礎上，重新組織情節，將《冥判》變為《問花》并創作了一些新的曲詞，將故事講述得更加清雅、唯美、浪漫。

昆曲是我國現存最古老的戲曲形式，也是世界古老的三大戲劇源頭之一，被譽為中國戲曲的“活化石”，具有獨特的審美范式。它發源于元朝末年蘇州地區的昆山一帶，原名昆山腔。16世紀中葉，經魏良輔改革后，演變為昆曲，成為一種格律嚴謹、形式完備、聲腔音樂婉轉悅耳的演唱藝術。經諸多文學家如湯顯祖、洪昇、孔尚任等撰寫出《牡丹亭》《長生殿》《桃花扇》等傳奇名著，再加上歷代藝術家舞臺表演的積累，使得昆曲藝術成為融文學、戲劇、表演、音樂、舞蹈、美術等于一體、富有詩情畫意的舞臺綜合藝術，集中國古典藝術與美學之大成，成為東方藝術的杰出代表。2001年5月18日，昆曲藝術以全票通過，被聯合國教科文組織列入首批“人類口頭和非物質文化遺產代表作名錄”。

在當日的演出現場，觀眾凝神靜氣，被昆劇吸引。“這是我第一次在現場看昆曲，真是太美了，感覺如夢似幻。”大學畢業生李維昊在91票務網上為自己和父母0元購買了演出票。

“這樣的惠民演出貨真價實，希望有越來越多的好劇目與觀眾見面。”退休教師王曉燕說。（高芳）

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